20 discos del 2010

El 2010 terminó hace rato, pero esta nota, hace muy poco. Y obviamente, me faltó escuchar muchísimos álbumes, pero con lo que escuche, armé una listita con mis favoritos. Es que los ranking, más allá de lo odiados que sean, tienen algo irresistible. Me parece válido aclarar la inclusión de bandas nacionales, porque considero que la calidad musical va mucho más allá del idioma. Sin más que agregar por ahor, pasemos a los discos.

20. The Dead Weather – Sea Of Cowards

La “súper banda” de Jack White, entre otros, repitió la misma formula de su anterior trabajo. Un poco más de oscuridad, más sintetizadores, pero siempre el mismo blues-rock típico de los trabajos de White. Y obviamente, la sensualidad de la voz de Alisson Mosshart. No esperen la misma calidad de Horehound, pero sin embargo, entretiene.

19. 107 Faunos – Creo Que Te Amo

Decir que la canción más larga dura 2:50 minutos, es algo a considerar. Y al final nos encontramos con un disco corto, muy enérgico, de rock alternativo a lo Pixies, y por momentos bien ruidoso. Si te gusta Él Mató a un Policía Motorizado, este disco seguramente también.

18. Gorillaz – Plastic Beach

Un largo tiempo pasó desde el trabajo anterior, pero la espera valió la pena, ya que Damon Albarn se despachó con un muy buen álbum. Una interminable lista de invitados, pero sobre todo una gran variedad de pasajes, sonidos, y texturas, es lo que sobresalen en Plastic Beach. Un poco menos de rap, en mi opinión, le hubiera sentado mejor al disco.

17. Philip Selway – Familial

El baterista de Radiohead demostró sus más que buenas cualidades como compositor en Familial. Un disco de folk, en pocas palabras, donde la guitarra acústica y la suave voz de Phil se llevan todos los laureles, sumados a interesantes arreglos que embellecen el producto

16. Pez – Pez

Onceavo disco de estudio para los de Ariel Minimal, llamado igual que aquel viejo disco del ’98, y prácticamente, la secuela punk de El Porvenir, editado el año anterior. Un poco más orientado al garage rock, este trabajo mantiene el mismo espíritu que caracterizó siempre a la banda, al menos en lo que a composiciones y letras se refiere (Santafesinos, quizás me entiendan mejor). De cualquier manera, muy buen disco.

15. Vampire Weekend – Contra

La banda de Ezra Koenig volvió a brillar, para la gran mayoría de la prensa, y también para las ventas. De hecho, Contra batió un record, el cual no recuerdo, ni pienso buscar. No es lo que más importa. Y nuevamente, ese marcado gusto por la música africana, con melodías pop, algo de electrónica, y algún que otro loop dando vuelta por ahí.

14. The Black Keys – Brothers

Un disco alabado unánimemente por toda la crítica, e inclusive, por artistas de renombre. Un album old-school, bien blusero, y a la vez, con la modernidad de una excelente producción. Las guitarras son sin duda los protagonistas principales del album, pero los teclados no se quedan atrás. En mi opinión, sobran algunas canciones, pero no deja de parecerme, en general, un buen trabajo de este dúo.

13. Kings Of Leon – Come Around Sundown

Los chicos de Tennessee, otrora englobados en ese espectro llamado Garage Rock Revival, decidieron continuar la linea del exitoso Only By The Night de 2008, priorizando las melodías pop, sobre guitarras claramente influenciadas por The Edge. Algún toque de gospel, y otro tanto de rock sureño, terminan de darle forma a Come Around Sundown, que si bien no alcanza el nivel de su antecesor, no deja de ser un disco muy disfrutable.

12. Michael Mike – Nena O Neno

Al menos a mí, me resultaba difícil imaginar esta música hecha acá en Argentina. Y en pocas palabras, el estilo es esa música electrónica bailable, como LCD Soundsystem, por ejemplo. Muchos sintetizadores, letras rapeadas, con un sentido del humor que raya lo absurdo. Y con este trabajo, los chicos de Michael Mike se posicionan entre los más destacados del Indie nacional. Un disco divertidisimo.

11. The Drums – The Drums

Un más que prolijo debut para esta banda, con un pop guitarrero muy similar por momentos a los Beach Boys, y por otros, emulando el synthpop de los ’80, siempre con una cuota de post-punk. Una mezcla más que original, donde lo que más sobresalta es el espíritu adolescente que ejerce como factor común de cada una de las canciones.

10. Foals – Total Life Forever

Un gran disco, donde si bien Foals mantiene ese estilo bailable del primer disco en algunas canciones, la mayor parte de los temas incorporan otros elementos, demostrando no sólo un gran crecimiento musical, sino también una gran madurez espiritual. Y como si fuera poco, incluye en Spanish Sahara, mi canción favorita del 2010.

09. LCD Soundsystem – This Is Happening

Nueve canciones largas componen el ultimo álbum de los liderados por James Murphy. El hacer bailar parece la meta principal, y lo consigue, por momentos con lindas melodías de sampler, otras veces con atmósferas casi alucinógenas, percusiones exóticas, y alguna guitarra distorsionada. Sobre el final, creo que el disco decae, pero la primera mitad, no deja de ser excepcional.

08. Black Rebel Motorcycle Club – Beat The Devils Tatoo

Una de las pocas bandas internacionales que se animó a rockear, nos dejó un excelente disco con buenos riffs, guitarras distorsionadas, un poco de blues, algo de folk, y una gran cercanía al viejo estilo de The Verve en varias canciones.

07. Broken Bells – Broken Bells

Encontrar un término que defina el estilo de este disco resulta casi imposible, así que me limito a decir que es una mezcla de teclados jazzeros, guitarras acústicas, sintetizadores, coros souleros, y beats computarizados, generando así una especie de pop extraño, mas bien lo-fi, pero sin caer en algo demasiado lento. Muy “groovy” dirían algunos. El proyecto está formado por James Mercer, vocalista de The Shins, y principalmente, por Danger Mouse. Quizás hubiera sido más fácil decir que era un disco integrado por este ultimo no?

06. The National – High Violet

Los neoyorquinos hicieron un trabajo magnífico esta vez. Un disco bien oscuro, casi depresivo. Uno rápidamente los encasilla dentro de ese post-punk a lo Joy Division, pero casi instantáneamente empieza a notar diferencias. Y encuentra entre los arreglos de cuerdas, la voz gruesa de Matt Berninger, el ritmo alejado del punk, el piano, y las pocas intervenciones de las guitarras, una complejidad atípica del género.

05. Divididos – Amapola del `66

Y la aplanadora volvió al ruedo. Quién sabe por qué demoró tanto, pero francamente, no es lo que nos concierne ahora. Divididos nos dejó un verdadero discazo, con todo lo que uno espera de ellos, pero a la par, con una frescura que, realmente, no se esperaba. Y están los riffs, las lineas de bajo de Arnedo, los solos de guitarra, la voz de Mollo, las constantes referencias autóctonas, y la chacarera, pero esta vez, todo ello con constantes arreglos, mucha psicodelia, y una producción majestuosa. A mi gusto, el disco que más rockeo este año. Más que Ozzy y Slash, por ejemplo.

04. Yeasayer – Odd Blood

Quizás se rían, pero siempre encontré a este disco como una especie de cyborg. Es que por momentos suena muy robótico, pero sin embargo, en medio de toda esa capa de sintetizadores y efectos extraños, uno consigue encontrar humanidad. Y el disco se compone de collages de decenas de loops y pistas de audio por canciones, encontrándose con momentos bien dance, y otros increíblemente melancólicos. Definitivamente, parece un disco de otra época, y no precisamente pasada. Lo más original que escuché en el 2010.

03. MGMT – Congratulations

Sin duda alguna, el disco que más veces escuché durante el año pasado. Andrew Van Wingarden y Ben Goldwasser, decidieron alejarse totalmente de la exitosa formula de Oracular Spectacular, generando ante todo, un disco de rock, a diferencia de su debut. Si bien la influencia mas presente en su sonido es el rock psicodélico de los ’60, uno se va topando con una gran variedad de elementos, que hace que el disco no aburra en ningún momento. Algo esencial, que muy pocos consiguen.

02. El Trío de Omar Rodríguez-López – Ciencia de los Inútiles

Y sí, este EP me pudo demasiado, me llegó muy adentro. No lo encontré en ningún ranking de publicaciones prestigiosas, así que supongo que su inclusión le da cierta diversidad a esta lista. La combinación del punteo de guitarra acústica de Omar, con la suavidad de la voz de Ximena Sariñana, simplemente me enamoraron. No sé si definirlo como Folk, pero digamos que es algo parecido, sumamente sereno, relajante. O simplemente digamos que es un disco hermoso, y punto.

01. Arcade Fire – The Suburbs

Cualquiera diría que elegir a este como tu disco favorito es, en este momento, algo muy poco jugado. Es que demasiados elogios recibió, demasiados números uno, e inclusive demasiados premios. Pero sin duda, este disco, por esas misteriosas conexiones que produce el arte con lo más profundo de quién lo contempla, se convirtió, para mí, en uno de los discos que más fuerte me llegaron en mi vida. La música derrocha calidad, a lo largo del disco, en los momentos post-punk, los sinfónicos, los electrónicos, los folkies, y todo el resto. Podría decirse que en las 16 canciones, hacen un resumen de los distintos sonidos que caracterizaron el indie del siglo XXI. Nada nuevo, en resumen, y eso hace que me cueste mucho más entender porque The Suburbs me gustó tanto. Hay una razón fundamental: el concepto. Las letras, inspiradas en las vivencias de Win Butler en su adolescencia, hablan sobre un joven apunto de pasar a la adultez. La confusión, las preguntas prácticamente existenciales, e inclusive la resignación, fueron partes del disco con las que me identifiqué de inmediato. Y bueno, lo escuché poco antes de cumplir 18 años, de terminar la secundaria, así que el disco parecía casi hecho para mí. Entienden la importancia de escuchar un disco leyendo las letras? Arcade Fire, definitivamente una de las mejores bandas de los últimos años.

Sin dudas, hubo muy buenos lanzamientos este 2010, pero lamentablemente, no creo que se haya equiparado con el año anterior. Por suerte, tenemos promesas más que optimistas para el 2011. Y también realidades, como el nuevo disco de Radiohead, lanzado hoy mismo, y sobre el cuál estaré escribiendo en estos días.